EL SEÑOR DE LOS ANILLOS EN CONCIERTO
El pasado siete de octubre de 2023, pude disfrutar en el WiZink Center de Madrid, de la proyección de la película EL SEÑOR DE LOS ANILLOS: LAS DOS TORRES, la segunda de la saga, en una pantalla gigante, con versión original subtitulada y acompañada de la banda sonora de Howard Shore en directo con una orquesta de más de cien miembros y tres coros impresionantes que dotaron a la proyección de una sobrecogedora emoción. Si ya creíamos haber visto todo de El Señor de los Anillos, este concierto supera todas las expectativas. No fue el único, se proyectaron las tres películas los días 6, 7 y 8 en Madrid y el fin de semana siguiente lo harán en Barcelona, en el Palau Sant Jordi, después de haber estado en esa ciudad ya en abril pasado y de recorrer varios países.
LA BANDA SONORA
Cuando Peter Jackson se pone manos a la obra para adaptar al cine las afamadas novelas de J.R.R. Tolkien, sabía que la música era una parte tan o más importante que la ambientación o la elección de los actores. A estas alturas podemos afirmar sin lugar a dudas que no se equivocó un ápice en la elección que realizó en ninguno de los campos. Los escenarios en Nueva Zelanda, los protagonistas elegidos finalmente y la banda sonora que encargó a Howard Shore, fueron aciertos plenos avalados por los muchos premios recibidos. Las tres entregas fueron nominadas en 30 categorías de los Premios Oscar de la Academia de Cine Norteamericana y ganaron en 17 ocasiones: La Comunidad del Anillo, cuatro; Las Dos Torres, dos; y El Regreso del Rey, once, todas en las que fue nominada y empatando con los obtenidos por Ben-Hur (1959) y Titanic (1997). Todo un record.
Antes de Shore se barajaron los nombres de los compositores James Horner, estadounidense, y Wojciech Kilar, polaco. Pero fue finalmente el canadiense Howard Shore el seleccionado. Shore es autor de más de veinte bandas sonoras, entre las que se incluyen todas las del director David Cronenberg, After Hours (1985) de Martin Scorsese, Big (1988) dirigida por Penny Marshall y protagonizada por Tom Hanks, o dos de las películas más importantes del cine, ambas del director Jonathan Demme, El Silencio de los Corderos (1991) y Philadelphia (1993). Después del enorme éxito de estas dos últimas, Shore compuso la música de tres películas en 1994: The Client (Joel Schumacher), Ed Wood (Tim Burton) y Nobody’s Fool (Robert Benton). Entre 1995 y el año 2001 cuando se hizo cargo de El Señor de los Anillos, Shore compuso la banda sonora de varias películas más, incluidas algunas de la talla de Seven (1995) y The Game (1997) dirigidas ambas por David Fincher o el suspense psicológico The Cell (2000), de Tarsem Singh. Incluso, ya con el proyecto de Jackson en marcha llegó a sustituir a Elmer Bernstein para encargarse de la música de Gangs of New York (2002) de Martin Scorsese.
En 1999 Howard Shore visitó el set donde se gestaba el rodaje de la trilogía sobre el anillo de poder y compuso el tema The Shire y el tema de Frodo antes de que Jackson comenzara a filmar. Más tarde siguió visitando el rodaje para inspirarse en su trabajo. La banda sonora es excepcional por muchos motivos, Shore tardó ocho años para terminarla, por ejemplo, pero se suele destacar que incluyó entre 85 a 110 leitmotivs (frase, tema o motivo guía y personal) para representar varios personajes, culturas y lugares, siendo el catálogo más grande de leitmotivs en la historia del cine. El éxito fue rotundo. Tanto que La Comunidad del Anillo le valió su primer Oscar a la Mejor Banda Sonora Original y El Retorno del Rey el segundo, así como un tercero a la Mejor Canción Original por «Into the West», canción de los créditos finales de la película escrita por la productora y coguionista de la película, la neozelandesa Fran (Frances Rosemary) Walsh y Annie Lennox, interprete también de la canción. La primera interpretación pública de la canción fue en el funeral de Cameron Duncan, un joven actor maorí de 16 años al que Shore conoció durante los rodajes y que tristemente falleció de cáncer en el 2003.
Pero no solo fue premiada por la academia de Hollywood, también ganó su primer Globo de Oro, su tercer y cuarto Grammy (el cuarto a Mejor Canción) y fue nominado a un tercer Premio BAFTA (tras las de El Silencio de los Corderos y La Comunidad del Anillo). Pese a que la música de Las Dos Torres no fue ni nominada a los premios Oscar (no se permitía entonces aquellas que incluyeran temas de películas anteriores) Las partituras de El Señor de los Anillos se convirtieron en una de las bandas sonoras cinematográficas más exitosas jamás escritas y el mayor éxito en la carrera de Shore. Está considerada como la mejor banda sonora de una película de todos los tiempos (votada como tal durante seis años consecutivos), superando a otras tan magníficas como Schindler’s List (1993), Gladiator (2000), Star Wars (1977) y Out of Africa (1985).
Uno de los factores que contribuyó a ese éxito de las composiciones de Shore fue la elección de la Orquesta Filarmónica de Londres (con entre 93 y 120 músicos a lo largo de la grabación) y el coro London Voices, los niños de la London Oratory School. Además contó con las colaboraciones de gente como la mencionada Annie Lennox, además de Benito “Ben” Del Maestro (soprano infantil, destaca en la canción “Frodo’s Song”), Sheila Chandra (ya retirada por enfermedad), Enya, Renée Fleming, James Galway y Emilíana Torrini (intérprete de “Gollum’s Song”) entre otros vocalistas y artistas. También pueden encontrarse las voces de Billy Boyd (voz de tenor que canta muy bien, por cierto), Viggo Mortensen, Liv Tyler, Miranda Otto y Peter Jackson (este solo para un solo sonido de gong en la segunda película, cuando Aragorn entra en Edoras). El fallecido actor inglés Alan Howard, prestó su musical voz a Sauron y al Anillo Único. Fran Walsh y Philippa Boyens fueron los autores de varias de las canciones e incluso alguna se tradujo a los idiomas de Tolkien por David Salo.
Además de todo ello, diversos músicos aportaron sonidos de, sarangi, violín Hardanger, zanfoña, rommelpot, arpa de mandíbula, armonio, silbato, bodhran, tambor de copa, castañuelas, panderetas, cítara, hasapi, flauta de pan, arpa celta, musette, cimbalom, monocordio, conga, bongos…
También existe un libro, La música de las películas del Señor de los Anillos (2010), de Doug Adams, con una mirada detallada a los temas y leitmotivs de las bandas sonoras de las películas, junto con fragmentos de partituras e ilustraciones, y un CD complementario, The Rarities Archives.
EL ESPECTACULO
El mismo Howard Shore reelaboró la música de las películas y los lanzamientos de bandas sonoras originales en movimientos para la sala de conciertos, creando finalmente la Sinfonía completa de El Señor de los Anillos, una obra más estructurada de seis movimientos para orquesta, coro y solista que se ha interpretado en varias salas de conciertos de todo el mundo, acompañada de un espectáculo de luz y arte visual de Alan Lee y John Howe .
Pues bien, el pasado abril en Barcelona y durante la primera quincena de octubre en Madrid y Barcelona, se ha representado el espectáculo Lord of the Rings Live, de Concert Studio, con la proyección de la Trilogía en una pantalla gigante de gran calidad y con una orquesta en directo interpretando la banda sonora original de Howard Shore. En Barcelona, será este fin de semana, los días 13, 14 y 15 en el Palau Sant Jordi, y en Madrid, se representaron La Comunidad del Anillo, Las dos Torres y El Retorno del Rey los días 6, 7 y 8 en el WiZink Center. Nosotros pudimos asistir a la proyección de la segunda entrega, Las dos Torres, el pasado día 7, sábado.
Mientras la película se proyecta en la gran pantalla, el directo corrió a cargo de la Orquesta Sinfónica de Vallés, bajo la dirección del director Ben Phelps. A ellos se unieron los coros Cor Madrigal, Cor Bruckner y el coro infantil Cor Vivaldi. Más de cien músicos y coristas que ofrecieron un espectáculo digno de los dioses.
Las películas en versión extendida tuvieron una duración de tres horas más una pausa de treinta minutos (El retorno del Rey duró tres horas y veinticinco minutos). En la que vimos nosotros, Las dos Torres, la orquesta y coros actuaron desde la primera imagen, hasta la última entrada de los títulos de crédito y se llevaron una larguísima ovación que puso al público en pie durante varios minutos.
La Orquesta Sinfónica del Vallès (OSV) es una orquesta sinfónica española estable de titularidad privada (los músicos y trabajadores son simultáneamente los propietarios y los accionistas), con sede en Sabadell (Barcelona). Lleva activa desde 1987 y es una de las más importantes de España, con más de cien conciertos al año, sobre todo en el Palau de la Música Catalana. En 1992 recibió el Premio Nacional de Música, otorgado por la Generalidad de Cataluña. Actualmente, la Orquesta Sinfónica del Vallès está formada por 42 músicos en plantilla, aunque colabora con más de 300 músicos que se incorporan a la formación de forma estable durante la temporada. Su Presidente es Jordi Cos, también responsable de programación y titular de Viola. Marta Cardona es la Concertino titular, y uno de los miembros más aclamados de la orquesta en las actuaciones. Su director titular actual es Xavier Puig, aunque en el espectáculo de El Señor de los Anillos lo fue Ben Phelps
Ben Phelps, es un director de orquesta, percusionista y compositor radicado en Los Ángeles que LA Times ha elogiado como «enérgico» e «impresionante». Es habitual en la composición musical para películas y proyectos orquestales en vivo, y en los últimos ocho años ha viajado por todo el mundo como director asistente del espectáculo Lord of the Rings Live, trabajando con orquestas de la talla de la Orquesta de Filadelfia, la Sinfónica de Chicago, la Orquesta de Cleveland, el Maggio Musicale Fiorentino, la Orquesta Nacional de España y la Müncher Sÿmphoniker, entre otras. Además del espectáculo de El Señor de los Anillos, esta temporada ha colaborado en presentaciones de Harry Potter Live en Concierto en Estados Unidos y Canadá, y en el estreno de Elf Live in Concert en varias ciudades norteamericanas durante la campaña navideña.
El Cor Madrigal de Barcelona fue fundado por Manuel Cabero en 1951. El nombre de madrigal simbolizaba el estilo coral que más le gustaba, una composición de tres a seis voces sobre un texto profano, a menudo en italiano, que tuvo su máximo auge en el Renacimiento y primer Barroco. Su director es Pere Lluís Biosca.
El Cor Bruckner Barcelona es una agrupación coral integrada por una cuarentena larga de miembros. Fundado en noviembre de 2003 por el director Sergi Moreno Lasalle, durante sus primeros años de existencia centró su repertorio en la música del barroco. Desde el año 2007 está dirigido por Júlia Sesé Lara.
El Cor infantil Vivaldi – Pequeños Cantores de Cataluña, fue creado el año 1989, en la Escuela IPSI de Barcelona, por el pianista y director Oscar Boada. El Cor se nutre únicamente de alumnos de IPSI (Iglesia Parroquia de San Isidoro, a la izquierda del Eixample). En la actualidad el número de cantores es de 45, más 7 alumnos que aspiran a cantar en los conciertos en un plazo aproximado de entre seis y doce meses. Hay que mencionar la voz de Marta Castelló, una de las destacadas en el espectáculo.
Además de todos ellos es de justicia hacer mención a la actuación de la soprano Kaitlyn Lusk, una voz cristalina que nos transportó a la Tierra Media y nos transmitió su sentimiento de amistad entre hombres y elfos y el amor dulce y eterno de Aragorn y Arwen.
Kaitlyn Lusk es una cantante estadounidense, conocida por ser la vocalista de la serie de conciertos The Lord of the Rings Live to Projection desde que debutó con la Sinfónica de Baltimore cuando tenía 14 años. Continuó cantando «Into the West«, la canción que interpretó Annie Lenox en la banda sonora y que recibía el premio Grammy. También interpretó la voz de otras bandas sonoras de películas como Gladiator y Titanic, tanto en suites, conciertos de proyección en vivo (Gladiator Live y Titanic Live) como en su propio álbum, Film-Song. Howard Shore llegó a decir de ella que “tiene una voz tan pura y quejumbrosa que en un momento la confundí con un Theremin” y después de su actuación en julio de 2022 con la Orquesta Sinfónica de Cleveland, fue calificada coo la “solista de lengua plateada”. Durante casi dos décadas, Kaitlyn ha sido la solista vocal destacada en la Sinfónica El Señor de los Anillos en todo el mundo.
Y, en fin, que más puedo decir. Una organización exquisita y muy eficaz (el WiZink Center tiene muchísimo personal) nos permitió gozar de un espectáculo grandioso y una jornada fantástica que redondeamos en un restaurante indio en la calle Goya (de aciago recuerdo por otro lado, es donde está la clínica donde tuvimos que operar a Miki de su ojo, con fantásticos profesionales) y una noche en un hotel cerca de la estación de Chamartin. Todo ello gracias a la generosidad de mi hijo que fue quien estuvo atento para sacar la entrada y hacer la reserva como regalo por mi cumpleaños.
P.D.: Madrid sigue sin hacerme ninguna gracia. Ya lo siento.
AlmaLeonor_LP
HELICON 